一知道[塩田千春]要來台灣開展就超期待的!!
「塩田千春：顫動的靈魂」本來預計在北美館展出至8月29日,
因為疫情的關係,一直不敢上台北,原本以為無緣看到了,感謝北美館的爭取讓展期可以延至"10月17日"~
也因為疫情的關係,館內控制人數,所以採預約制,預約時間可至北美館的官網.....
原以為[塩田千春]在台灣的知名度不是太高,沒想到上網預約時,像在搶演唱會的票,
10:00開放預約,我一直卡到10:15分,然後就額滿.....傻眼.....
還好隔天會釋出前一天重複預約或是取消的名額,順利地搶到預約!!開心!!
這天天氣不錯,先在北車跟好友吃個飯,再搭捷運晃到[圓山站]~
[塩田千春]我來了!!
先買門票,入場券竟然只要30元,30元,30元,有點嚇到,也太太太便宜了........
一進場,首先看到的第一個作品為[去向何方？]~
素質:白毛線、鋼絲、繩索~
懸吊半空中一艘艘纏繞著白色線團的船卻不知道要航向何處......
希望可以導引觀看者踏上探索的路途!
乍看之下,像不像台灣麵線工場外曬麵線的景象......
歹勢,對大師太不敬了.....^^
[在手中]材質:青銅、黃銅、鑰匙、鋼絲、漆
塩田千春以當時還是小學生的女兒的手翻模製作而成,中間還藏著鑰匙,
是期望小孩可以開啟上面用鋼絲做成的線團的未來夢想.....
塩田千春第一件行為裝置[成為畫]~
[不確定的旅程],材質:鐵架、紅色毛線
這應該是[塩田千春]讓大家印象最深的作品!
她說:經常使用毛線，是因為這個線材經常會糾結在一起，它可能有些地方會緊繃、有時會斷裂，
這就和人跟人之間的人際關係非常像，因此這是我相當喜歡運用這材質的原因。
這個空間布滿了用紅線牽扯交織,藉此來表現人與人之間錯綜複雜的關係狀態.....
而在未來也會遇到很多未知的邂逅!
雖然有人數的控制,現場的人還不少......
但是,大家的秩序相當好,人雖多,一點都不吵雜!
整個空間裡,參觀的人們也融入作品中.......
很喜歡光線透過糾結的紅線而透出理不清的影子!!
[靜默中]素材:燒焦鋼琴、燒焦椅子，黑色毛線
這是[塩田千春]在9歲時記憶中鄰居的一場大火後,丟棄在院子裡的焦黑鋼琴......
她說:把一些線從鋼琴身上延伸出來，雖鋼琴無法再發出聲音，
但我用這些線代表聲音，好像它可以再演奏一樣。
這些密集交錯的黑線與穿透的影子,像是籠罩著一層層濃的化不開的燒焦煙霧.......
[時空的反射]素材:白洋裝、鏡子、鐵條、麂皮黑線
作品中可以看到兩件白色的洋裝,還安上了鏡子,看的人不禁會想,是真的有兩件洋裝
還是其實是鏡子反映出來的影像呢???
作者的用意也是在提醒我們,在觀察事情的時候,你看到的影像,到底是的真像還是虛構的呢??
[外在化的身體],素材:紅色皮革,青銅
塩田千春在地板放了用青銅鑄模的自己的手腳,和紅色網狀牛皮連結構成一幅生命圖畫。
她說:我利用一些網狀的東西或紅色的絲線，將它們連在一起，企圖用這個作品傳達出，
我想要連接我的靈魂與肢體這樣的感覺。
[繫著微小記憶]
用一些迷你版的小物件,用紅色的線把這些東西串連在一起,讓他們訴說著一個一個不同的故事~
[集聚─找尋目的地],材質:行李箱、馬達、紅色繩子
以紅線懸置空中、吊起數百個老舊行李箱,再裝上馬達,讓他們輕巧的搖晃.....
她說:我覺得這些在動的行李箱，很像今天如果要去旅行或遠行整理行李時的早晨，
你可能心情會有點浮動或躁動，但同時你的心裡會有些你想回去的地方，
或者是你思念的人等等，這就象徵著這些紅線，它擁有一個把你往回拉的力量。
我更喜歡的是透過皮箱所映出層層疊疊的影子.......
感覺來看展的人,服裝好像有特別搭配過,每個人一進入到塩田千春的作品中,都好融合於畫面之中喔~
[內與外],素材:舊木窗、木椅
因柏林圍牆的關係而創作的,在內與外之間,人們抱著的是怎樣的心情......
她說:我想讓經過此一作品的人，無法分辨哪些是內，那些是外，我想看到這些夾縫的感覺。
在看到這個作品時,覺得似曾相識........
之前去[瀨戶內國際藝術祭]時,在豐島看過的[塩田千春 遙遠的記憶]~
這也讓我翻起了那年瀨戶內海跳島的"遙遠的記憶"........^^
塩田千春1972年生於日本大阪，現居柏林~
她擅長用細線或老物件來打造一個空間的氛圍,串連起人與人之間的緊密或是疏離的關係!!!
塩田千春：顫動的靈魂
展期：2021.05.01 - 2021.10.17 （週一休館）
地點：北美館 一樓 1A、1B 展覽室
門票票價：全票30元／優待票15元
北美館官網 www.tfam.museum
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